cat power / the greatest

nunca le he tenido ganas a cat power desde un concierto en el primavera sound de hace años que en su momento me pareció aburrido. Me bajé un disco llamado myra lee y no me pareció nada del otro mundo.
Además, lo que había leído de Chan Marshall me daba un poco de rabia porque se la dejaba siempre como una niña inestable y malcriada. Obviamente tampoco hay que creerse todo lo que se escribe..

Un poco con calzador, fui escuchando el the greatest en el trabajo. Y lo que al principio era recelo, hoy ha cambiado radicalmente. No sé si su dichoso carácter habrá mutado, ni me importa, pero el disco me parece un trabajo maduro, lleno de temas deliciosos, muy bien cantado, sin artificios vocales ni instrumentales y con un discurso melódico tremendo. Me parece redondo, desde el primer hasta el último tema destacando el que da nombre al disco, living proof, the moon y where is my love (impresionante).

Me alegro de haber dado otra oportunidad a cat power, y el disco me parece tan bueno que esta chica ya no me parece una inestable sino una sensible; ni tampoco una malcriada sino un poco atormentada.. En fin, que en the greatest me ha hechizado y espero que en el you are free (2003), que me acaban de pasar, vuelva a hacerlo.

lk> beth orton, aimee mann, lucinda williams..
+: www.catpowerthegreatest.com

* where is my love (the greatest / cat power / 2006,/ Matador/Everlasting)

stone roses / the complete

normalmente desconfío de las recopilaciones porque suelen ser meras colecciones de temas con una única intención comercial. Sin embargo a veces hay que rendirse ante la evidencia delante de recopilatorios que funcionan, por los temas, por cómo están ordenados..

the complete de stone roses fue lo primero que escuché de la banda de ian brown y john squire , y quizás por ser lo primero, me atrapó desde el principio. Los temas iniciales son más melódicos y realzan la voz de ian brown. Pero poco a poco el disco se va convirtiendo en más rítmico y atmosférico, destacando al final ese ritmo de fools gold que marca el bajista (mani, después primal scream) y que serían paradigmáticos del llamado sonido Manchester.

Si bien es verdad que el nombre del disco engaña porque no recoge todo lo que hasta entonces habían hecho (de hecho son una veintena de temas que habían salido, más caras b, singles y algunos temas un poco readaptados), sí une algunos de sus temas más significativos.
I am the resurrection y I wanna be adored eran auténticos himnos, y otros como tell me, full fathom five, the hardest thing in the world, el propio fools gold o elephant stone, son temas enormes y que nos muestran las aristas de su estilo (desde la psicodelia al folk rock al rock con un punto oscuro al pop más británico a simon and garfunkel a..).

Sin embargo el disco suena homogéneo y cada tema es una evolución pero nunca un salto. Está pensado, se nota y es una recopilación redonda. Un disco brutal y desgarrador que hoy suena moderno y antiguo, y que llena todo de una especie de tristeza animada, valgan los oxímorons baratos.

Un gran disco que descubrí un verano de hace años, que lo convirtió en mágico, y que hoy es uno de los imprescindibles en mi estantería y cada vez que lo escucho me sigue poniendo los pelos de produciendo extrañas sensaciones.

lk> joy division, primal scream, seahorses..
+: www.thestoneroses.co.uk

*mersey paradise (the complete / stone roses / 1995 / jive)

Morrissey / ringleader of the tormentors

Hablar de Morrissey implica siempre una reverencia.
Da igual que su trayectoria desde el fin de los smiths haya sido un poco irregular. Da igual que no se presentara en el último fib. Da igual todos sus defectos porque esconden virtudes. Y da igual todo, porque nos ha brindado algunos de los himnos de nuestras vidas (this charming man, the boy with a thorn in his side, bigmouth strikes again..).
Hecho este alegato de parcialidad total, reconozco que cualquier cosa que diga sobre él, puede ser puesta en cuarentena..

Ringleader of the tormentors se ha grabado en Roma, con la producción de Tony Visconti (ex colaborador de bowie en algunos de sus discos de los 80) y la colaboración de Enio Morricone.
En las canciones encontramos guitarras, ecos glam, pianos y los temas de siempre, pero quizás sin ese punto tan triste y oscuro de otras veces.
Puede que parezca raro, pero me parecen canciones demasiado redondas..

En general me parece un buen disco. Todavía no sé si está a la altura de sus mejores trabajos en solitario, y compararlo con la época smiths me parece raro porque ya han pasado muchos años y muchas cosas. Pero queda claro que el genio de los grandes talentos es una luz que nunca desaparece.

En julio tendremos la oportunidad, si no surgen contratiempos, de verle en el fib.

lk> the smiths, johnny marr, david bowie...
+: www.morrisseymusic.com

*in the future when all's well (ringleader of the tormentors / morrissey / 2006 / Attack/Pias) -para .d-

Sondre Lerche / two way monologue

two way monologue fue el segundo disco de este noruego. Tenía sólo 21 años y el disco llegaba después de faces down, su debut a los 17.

Sondre Lerche no canta como si tuviera la edad que tiene. La verdad es que parece mucho más experimentado, más que por el timbre, por su dominio de los tiempos y su sentido del ritmo, sin abusar de trucos y consiguiendo momentos muy bellos desde la simplicidad.

Por otra parte, tampoco parece noruego. No es que conozca tantos músicos noruegos (se me ocurren los grandes kings of convenience) pero este tío parece americano porque a ratos canta como un crooner, a ritmo de swing, pero en melodías pop bastante directas y minimalistas.

El tema que abre el disco es i love you, instrumental, y deja paso a 10 buenas canciones que a veces incluyen guitarras rock, atmósferas oníricas, sintetizadores y arreglos de cuerda, pero con el nexo común de una voz deliciosa.

Acaba de salir un nuevo disco de Sondre Lerche, duper sessions, y las críticas no han sido demasiado buenas. Espero escucharlo pronto pero me da un poco de miedo que se haya convertido en un chico mono que canta (creo que en mondosonoro decían algo así) cuando a juzgar por este two way monologue tiene mucho más potencial.

lk> elliott smith, brian wilson, kings of convenience..
*: www.sondrelerche.com

*track you down (two way monologue/ Sondre Lerche / 2004 / astral werks)

arctic monkeys (16 de mayo, razzmatazz)

Las puertas de razzmatazz abrían a las 20h para la actuación de los teloneros de los arctic monkeys, un grupo de chavales llamado milburn que hacían bastante ruido. Quizás era algo pronto para un concierto, pero eso sería por tres motivos: horario inglés (creo que más de la mitad de gente parecían compatriotas de los monkeys), horario infantil (baja media de edad) y martes (ahí se agradece, sí).

Pasadas las 21 30 empezó el concierto con the view from the afternoon y a lo largo de éste repasaron los temas de su disco whatever people say i’m, that's what i'm not y del ep who the fuck are arctic monkeys. La gente coreó las canciones y se entregó a cada gesto de los miembros del grupo, aunque excepto el cantante, se les veía a todos bastante pasivos (o ¿tímidos?).

Los momentos de más entrega por parte de la gente llegaron con I bet you look good on the dancefloor, when the sun goes down y who the fuck are arctic monkeys. En mi opinión, porque eran los más reconocibles. Y es que el resto, entre el sonido apelmazado y la dureza guitarrera que imprimieron a los temas (y que en momentos parecían versiones hardcore de los del disco), quedaron un poco diluidos. Pero fue esta potencia la que hizo saltar a los más incondicionales, y supongo que esto es parte de lo que se entiende como oficio (darle a la gente lo que quiere).

Creo que fue un concierto energético pero ese vitaminado que le dieron a las canciones acabó resultando excesivo y, entre eso y el calor de una sala llenísima, la hora y poco de concierto no se me hizo corta.
Terminaron sin bises y con la gente entregada, pero me quedó la sensación (compartida por algunos) de que podían haber hecho más. Quizás un concierto diferente. O quizás mis expectativas eran otras.

lk> the strokes, the libertines, the rakes...
+: www.arcticmonkeys.com

* fake tales of San Francisco (whatever people say i’m, that's what i'm not / arctic monkeys / 2006 / Domino/ PIAS)

Lily Allen / LDN

Myspace son una especie de blogs en los que la gente cuelga su música para compartirla.
Pues érase una vez una chica de apenas 21 añitos llamada Lily Allen que decidió colgar sus canciones en la red. Y de allí a un primer single, LDN, que salió a mediados de abril y que ya es uno de los más pinchados en Inglaterra.

Aún no tiene un álbum, aunque en la red se pueden encontrar ya una decena de temas más o menos.

Las canciones suenan frescas y alegres, aunque de estilos muy variados. Tan pronto hay un tema de pop ochentero, como otro que parece reggae, otro en el que rapea, otro muy dulzón u otro absolutamente bailable.

Ahora ¿qué puede pasar? previsiblemente compilará sus temas y saldrá un álbum. Esperamos que se lo trabaje y que no sea una mera compilación sin sentido (como la que he tenido que hacerme) porque las canciones suenan interesantes algunas, otras menos, y aquí puede haber una cantante singular.

lk> the specials, the streets, kate bush..
+: www.myspace.com/lilymusic

* LDN (LDN/ Lily Allen / 2006 / Label Records)

i'm from Barcelona / sing with: i'm from Barcelona

A ver.. esto es freak. Una banda de más de 20 suecos que hacen una especie de pop freakie bizarro y que toma el nombre de una serie de televisión de éxito en su país.

La primera pregunta es: ¿esto va en serio?
Yo no estoy seguro del todo. Pienso, y me baso sólo en el videoclip, que son una panda de amigos (que se conocerían en unas convivencias para diabéticos o algo así) que de forma irónica y sin pretensiones decidieron grabar una serie de temas.

La segunda pregunta es: ¿cómo juzgarlos?
Aquí me surge un problema y es que me resulta difícil juzgarles sin saber qué intenciones tienen. Porque no sería lo mismo que fueran en plan vamos a reírnos a que se tomaran en serio a ellos mismos.
Pero juzgarles sólo en función de sus intenciones eso tampoco me parece justo porque supongo que lo que tengo que hacer es disfrutar con las canciones o no hacerlo.

Y bueno, en este sentido pues reconozco que me han hecho reir y que si puedo verlos en el primavera sound pues quizás lo haga. Pero ya está, y de aquí a hablar de valor musical hay un rato, aunque supongo que a ellos tampoco les importa mucho..

lk> the hidden cameras, the polyphonic spree..
+: www.imfrombarcelona.com

*treehouse (sing with.../ i'm from Barcelona / 2006 / Emi)

belle and Sebastian / the life pursuit

Corría 1997 cuando paseando por la calle consejo de ciento me metí en gong discos sólo para hacer tiempo y sin previsión de comprar nada. Al rato salí de allí con un cd que me había seducido por la portada.
Comprar por un impulso de esos no suele tener un buen resultado. Pero no fue el caso. Porque tras la primera escucha ya sabía que acababa de descubrir un disco enorme.

Han pasado años y aún pienso que if you are feeling sinister es el mejor trabajo de belle and Sebastian y uno de los mejores álbums que hay en mi estantería.
Después llegaron the boy with the arab strap, que me pareció un buen disco con algunas canciones adictivas pero mucho menos completo, y tigermilk, previo a if you're feeling sinister, y que me parece también una buena colección de canciones.

Y a partir de ahí nada que me gustase especialmente salvo alguna canción perdida en algún ep. Por eso no me apetecía mucho escuchar the life pursuit. Al final me lo pasaron y, bueno, tengo que reconocer que me parece un disco más que correcto. Me gusta.

Personalmente, me sigo quedando con la tristeza lluviosa de su primer disco, pero the life pursuit me ha gustado mucho más que los anteriores y eso que no se parece en nada al if you're feeling sinister.

En este disco han trabajado con un nuevo productor, Tony Hofler, y esto se traduce en una mayor pureza en el sonido además de esta vena americana, soul y un poco de los sesenta.
Cortes como another sunny day o funny little frog, la más glam white collar boy o la balada dress up in you son algunos de los mejores momentos de un disco que, en definitiva, merece mucha atención y que como dirección evolutiva me gusta mucho más que la que tomaban en los últimos discos.

lk> isobel campbell, brian wilson, mccarthy, club 8..
+: www.belleandsebastian.co.uk

*dress up in you (the life pursuit / belle and Sebastian / 2006 / Rough Trade/Sinnamon)

Antònia Font / batiscafo katiuscas

"mmm.. ¿antònia font?".
Pues sí, tenía mis dudas. Seguramente había algo de prejuicio. Pero todo prejuicio y toda duda se desvanecieron en menos de un minuto.

Porque cuando suenan los primeros acordes del segundo tema, el que da nombre al disco, te rindes y con la canción desciendes a las profundidades marinas en una preciosa descripción. "rajos de sol il·luminen blaus marins, les algues es tornen verdes i brillen les estrelles, que ja s'ha fet de nit, i el plancton s'il·lumina i canten les balenes a 30.000 kms d'aquí". La melancolía y belleza de la letra se mezclan con unos violines inolvidables. Es un tema precioso. He leído que dicen que se inspiraron en el Space oddity...

El quinto disco de Antònia Font está lleno de buenos temas que tienen en común algunas cosas, pero una de las que más me llama la atención son las letras, acertadas, bonitas y muy reales, dejando además una constancia de los tiempos en que vivimos (atención a la letra de tokyo m'és igual). El dulce acento mallorquín de Joan Miquel Oliver, es lo mejor que les podría pasar a estas melodías (aunque a veces se vaya un poco de tono-siempre a propósito dicho sea en su defensa-).

En cuanto a sonido, es cierto que hay una atmósfera onírica que envuelve todos los temas de un aura especial, pero por lo demás hay un poco de todo. Desde el tema bailable Wa Yeah! (aunque un poco excesivo de ruido en mi opinión) hasta Amazones a sa lluna y Mecanismes, o Bamboo (sólo por cómo dice lo del "tauronet petit" ya merece un par de escuchas).

Me he llevado una sorpresa muy agradable con este disco que contiene algunos temas deliciosos. Tanto me gusta que cuando llevo más de dos días sin escucharlo empiezo a sentir esta extraña sensación de mono que sufren los submarinistas cuando llevan tiempo sin bajar al fondo del mar.

lk> joan miquel oliver, flaming lips, bowie...
+: www.antoniafontoficial.com

*darrera una revista (batiscafo katiuscas / antònia font / 2006 / Discmedi)

architecture in Helsinki / in case we die

Ella no lo sabe, pero este es el disco de mi amiga de primavera.

In case we die, de Architecture in Helsinki (que a pesar de lo que sugiere el nombre no son escandinavos sino australianos) es un disco de pop inocente, saltarín a veces y con canciones que atrapan desde el primer segundo.
Un disco que me evoca todas las cosas buenas que tiene la primavera, como cada nueva interpretación de la primavera que me obliga a hacer mi amiga con su sonrisa, gestos y comentarios.

It´s 5, do the whirlwind, what´s in the store y neverevereverdid son algunos de los temas que más me gustan de este disco, un disco inmediato. Podría parecer que es un disco superficialmente seductor, y lo es. Pero creo que su calidad no se limita sólo a la superficie.

La única crítica que se me ocurre, en realidad no lo es. Diría que es un disco poco homogéneo, pero pensándolo bien quizás esto sea un acierto por convertir esta colección de canciones en un bonito collage de colores y no en un discurso monotono.

Uno de los discos de esta primavera y, seguro, el de mi amiga de primavera aunque ella no lo sabe.

lk> the sundays, belle and sebastian, i'm from barcelona...
+: www.architectureinhelsinki.com

* neverevereverdid (in case we die /architecture in helsinki / 2006 / Moshi Moshi/Sinnamon)

calexico + iron and wine / in the reins

Dos bandas enormes sacando un solo ep. Francamente pensaba que sería algo así como un experimento o que me decepcionaría porque lo lógico es esperar mucho, muchísimo de dos bandas que han dejado temas y discos tan logrados. Y acabas esperando tanto, que lo normal es que no llegue a tus expectativas. Pasa con todo.

Tras las primeras escuchas pensaba que era así, pero con un poco de paciencia he llegado a un punto en que puedo decir que este disco tiene muchas cosas que sí merecen la pena.

Para empezar, y rebajar un poco expectativas, creo que no hay que verlo como suma de talentos, sino como el punto de unión de dos estilos.

Este es un trabajo compuesto por siete canciones. Siete temas en los que encontramos folk, pop y country. Hay más instrumentación que en algunos discos de iron and wine y calexico, e incluso encontramos a una especie de tenor que canta en castellano en He lays in the rains, un tema profundo y emotivo como casi todos los del ep.

No me gusta más que algunos discos de calexico y iron and wine por separado, pero es un ep con buenos temas. Además, un aperitivo para el recientemente publicado nuevo disco de calexico, garden ruin.

lk> howe gelb, giant sand, friends of dean martinez..
+: www.ironandwine.com

*dad man´s will (in the reins / iron & wine + calexico / /2006 / Touch & Go/Green Ufos)